Miércoles, 05 Mayo 2021 11:50

    Ricardo Dal Farra

    El Dr. Ricardo Dal Farra es compositor, educador, investigador, curador, e historiador, especializado en música contemporánea/electroacústica y artes electrónicas. Es Profesor en el Departamento de Música de Concordia University, en Canadá (http://goo.gl/SeuhUx) y Director Fundador del Centro de Experimentación e Investigación en Artes Electrónicas (CEIArtE) de la Universidad Nacional de Tres de Febrero, en Argentina. 

    Ha sido director del Hexagram Centre for Research-Creation in Media Arts and Technologies de Canadá; coordinador del Área Comunicación Multimedial del Ministerio de Educación de la Nación en Argentina; investigador asociado del Music, Technology and Innovation Research Centre de De Montfort University en Inglaterra; coordinador de la alianza internacional DOCAM - Documentation and Conservation of the Media Arts Heritage en Canadá; consultor senior del Centro de Arte y Nuevos Medios “Amauta” en Cusco, Perú; e investigador y consultor de la UNESCO, Francia, en temas de media arts. 

    Sus composiciones se han presentado en más de 40 países, y grabaciones con su música aparecen en 23 ediciones internacionales, incluyendo publicaciones del MIT Press (Computer Music Journal, y Leonardo Music Journal). Ha recibido premios y encargos de la International Computer Music Association y la Bienal Internacional de Artes de San Pablo, Brasil, entre otros. 

    Dal Farra co-diseñó la Licenciatura en Artes Electrónicas de la Universidad Nacional de Tres de Febrero (UNTREF), y la Tecnicatura en Producción Musical para la Escuela Técnica ORT, en Argentina. Desde el Ministerio de Educación de la Nación del mismo país, lideró la elaboración de los estándares nacionales para la educación de multimedios, a través de los perfiles para el Trayecto-Técnico Profesional en Comunicación Multimedial, aprobados a nivel federal por los ministerios de educación, consejos profesionales, sindicatos y cámaras empresarias, de Argentina.

    Entre sus principales proyectos están: la mayor Colección de Música Electroacústica Latinoamericana con acceso público (http://www.fondation-langlois.org/html/e/page.php?NumPage=556), que hospeda la Fondation Daniel Langlois pour l’art, la science et la technologie de Montreal; la traducción y generación de contenidos para el proyecto EARS (http://ears.huma-num.fr); la investigación sobre música electroacústica en América Latina para la UNESCO (https://cutt.ly/Ud7TfhZ - inglés y  https://cutt.ly/Ud7Ttmi - español); el proyecto Educación de las Artes Electrónicas en América Latina; el concurso de miniaturas sonoras ‘arte! clima’ con el Red Cross Climate Centre; y la serie de simposios internacionales Balance-Unbalance o BunB (http://balance-unbalance2018.org), dedicado a la búsqueda de soluciones a problemas propios de la crisis ambiental global a través de propuestas transdisciplinarias que integran el trabajo entre artistas y científicos, formadores de opinión, expertos en diversas tecnologías, políticos, abogados, filósofos, y otros actores clave. Balance-Unbalance se ha llevado a cabo en Argentina, Canadá, Australia, Estados Unidos, Colombia, Inglaterra, y Holanda, estando actualmente en preparación la 8va edición. 

    Desde 2011 dirige el proyecto Understanding Visual Music - UVM con el cual lleva realizados simposios en Canadá, Argentina, y Brasil. Como parte de la misma iniciativa, su trabajo se ha venido enfocando particularmente sobre el formato fulldome y las posibilidades de presentar proyectos de arte-ciencia, organizando y curando conciertos audiovisuales, ofreciendo conferencias, actuando como jurado en concursos internacionales, y dirigiendo talleres de producción en planetarios de Alemania, Brasil, Colombia, Argentina, e Inglaterra, entre otros.

    Dal Farra ha sido director artístico de la bienal mexicana de artes electrónicas Transitio (2015), y keynote en el Congreso Internacional de Humanidades Digitales (2016) y el congreso de la Sociedad Iberoamericana de Gráfica Digital - SIGRaDi (2016) realizados en Argentina, y en el primer Congresso Internacional em Humanidades Digitais - HDRio (2018) realizado en Brasil.

    El Dr. Dal Farra es miembro del consejo directivo de ISEA International, miembro de número del Colegio de Compositores Latinoamericanos de Música de Arte, miembro del consejo consultivo del Fulldome Festival de Jena, Alemania, y de otras instituciones de prestigio internacional. También es miembro del consejo editorial de numerosas publicaciones, entre ellas: Organised Sound (Cambridge Press, Inglaterra) y Leonardo (MIT Press, USA).


    https://www.facebook.com/ricardo.d.farra      -     https://www.concordia.ca/faculty/ricardo-dal-farra.html

     
    Publicado en Argentina
    Martes, 02 Marzo 2021 20:45

    Carolina Fernández-Castrillo 

    Profesora Ayudante Doctora, Universidad Carlos III de Madrid, Facultad de Humanidades, Comunicación y Documentación, Dpto. Comunicación

     

    Carolina Fernández-Castrillo es Visiting Scholar en Venice Centre for Digital and Public Humanities, Università Ca’ Foscari Venezia. Además, desempeña su labor docente e investigadora como experta en comunicación y cultura digital en la Universidad Carlos III de Madrid.

     

    Actualmente, también participa en los siguientes programas de formación especializada en narrativas transmedia y Media Art:

    Master in Visual and Digital Media (School of Human Sciences and Technology, IE)

    Máster en Documental y Reportaje Periodístico Transmedia (UC3M/RTVE)

    Máster Universitario en Comunicación Publicitaria (UC3M)

     

    Anteriormente ha impartido docencia en el Programa de Doctorado de Cultura e Industria de los medios de Bayreuth Universität, un referente internacional en lo relativo a estudios transmedia y en el Programa de Doctorado de la Universidad a Distancia de Madrid.

    En la última década ha desarrollado su actividad docente en una larga serie de instituciones internacionales entre las que cabe destacar su labor como profesora responsable del área de Experiential Learning en New York University-Madrid.

     

    En lo relativo a su formación, es Doctora Europea por la Universidad Complutense de Madrid (UCM) y por la Università degli Studi di Roma “La Sapienza”, centros en los que también ha sido profesora. Con la Tesis “El Futurismo como reconstrucción ‘poliexpresiva’ del universo: del cine a la condición postmedia” consiguió el Premio Extraordinario de Doctorado UCM y la Mención de Excelencia por el Real Colegio Complutense en Harvard. El proyecto se llevó a cabo entre España, Italia y Estados Unidos mediante la financiación del programa para la promoción de estudios artísticos del Instituto de Crédito Oficial (ICO) y el Ministerio de Educación. Entre los centros internacionales de su formación predoctoral también se encuentran Universiteit Utrecht Bremen Universität. Gracias al planteamiento de una innovadora propuesta metodológica en el ámbito de la Arqueología de los medios en la era digital, la Dra. Fernández-Castrillo obtuvo una invitación como Postdoctoral Fellow en Harvard University.

     

    Desde el 2009 es investigadora asociada del ZKM Center for Art and Media Karlsruhe, desde donde realiza sus proyectos sobre Media Art. También ha sido Visiting Fellow en Yale University y ha desarrollado sus investigaciones postdoctorales en Bayreuth Universität Friedrich-Alexander-Universität Erlangen-Nürnberg (FAU).

     

    En los últimos años ha dirigido diversos grupos de investigación internacionales, entre los que cabe destacar el de Estudios de Intermedialidad y Mediación Intercultural (SIIM-UCM) y el de Medios Visuales y Comunicación Digital (UDIMA) y ha formado parte de diversos proyectos con financiación nacional. También ha colaborado como experta en cultura digital con múltiples organismos y centros de investigación, entre los que se encuentra Internet Interdisciplinary Institute (IN3) de la Universitat Oberta de Catalunya (UOC), fundado por Manuel Castells y dirigido por Derrick de Kerchove.

    Es autora de numerosas publicaciones en editoriales de reconocido prestigio como Amsterdam University Press, Manchester University Press, Bulzoni Editore, etc.

     

    Asimismo, ha impartido seminarios y conferencias tanto dentro como fuera de nuestras fronteras en Queen Mary University of London, New York University o School of Creative Media (CityU of Hong Kong) por invitación de su director Jeffrey Shaw, entre muchas otras, además de varias intervenciones públicas en el marco de la Jean Monnet Chair “The Culture of European Integration”

     

    Publicado en España
    Domingo, 10 Noviembre 2019 15:13

    Fidel García

    Fidel García es un artista cubano nacido en 1981 Su trabajo se centra en el análisis de los conceptos absolutos o estáticas en la sociedad contemporánea, que se incorporan como verdades absolutas,
    convirtiéndose parte esencial de la realidad sin entender el “¿por qué?‘. García busca analizar como el poder de los medios de comunicación puede manipular el flujo de información.

    “Utilizo el arte como medio o plataforma, con el objetivo de acceder a herramientas, campos del conocimiento, fenómenos: todos agentes externos al arte que funcionan dentro de las estructuras de poder y control. Permitiendo a mi trabajo generar un discurso, que pone en crisis sus propios recursos, así como, detonar pilares específicos del sistema.”

     

     Estación modular, servidor encriptado con comunicación a internet vía satélite, sistema autónomo de energía solar, software de comunicación en el DeepWeb. 100 cm de alto x 200 cm de ancho x 300 cm de largo. 2017 - 2019

    Publicado en Cuba
    Jueves, 01 Agosto 2019 17:28

    Jaime D. Rojas Vargas



    Docente, investigador y compositor
     

    Investigación - Research

     

    Ponencia y publicación: "Charango Expandido" en SysMus (International Conference of Students of Systematic Musicology) Belo Horizonte, MG, Brasil 2018
    Ponencia y publicación: "Charango Espacializado" en el XV Festival Internacional de la Imagén, Universidad de Caldas,
    Manizales, Colombia
    Ponencia: "La OEIN: luces para la educación musical" en el
    III Coloquio de Investigación en música y educación Musical, UPN, Bogotá, Colombia
    Ponencia sobre uso pedagógico de Software Libre para estudiantes de Arquitectura y Diseño en Festival Flisol
    Investigación - Creación: Aquasonora Tesis de Maestría. Director: Chris Mann
    Artícúlo: "Arte y Parte, Manual para el emprendimiento en Industrias Creativas".Mincultura, Bogotá
    Research Associate, Prof Kit Laybourne, New School, NY

    Exhibiciones artísticas - Art Exhibits

    Fundación Cerros de Bogotá: sonidista y productor
    Janssen (Johnson y Johnson): sonidista y traductor
    Grupo Editorial El Tiempo: sonidista
    Largometraje: 7 Visiones del Amén, post producción sonido
    Cortometraje: El oso de anteojos sonidista
    Cortometraje: Manare la sed del llano sonidista
    Cortometraje: 1 % sonidista
    Nassau County, Firefighters Musseum, NY: sondista
    World Community for Christian Meditation, Houston: sonidista
    Entrevista Corey Doctoroy, Radiofantasmas, Bogotá
    Entrevista Jessica Coates, Radiofantasmas, Bogotá
    Artista invitado al programa: Ear to the Earth, Radiofree101.9, NY
    Programador "Clasicos del Rock", Javeriana Estereo, Bogotá
    WPS1 Art Radio, NYC,creador de anuncios,entrevistador

     

    Obras - Works

    Aquasonora (2007)
    Bajando (2008)
    Amanecer (2010)
    Experimento (2015)
    Vientos balanceados (2017)
    20 dias (2018)

    Presentaciones en vivo- Live

    Festival Transrevelation, NY, NY, músico invitado (electroacústica)
    Festival In Audito,Universidad Nacional, Bogotá, (electroacústica)
    Mamori Art Lab, Lago Mamori, Brasil, residente (electroacústica)
    Bajista en el lanzamiento Disco Hammering in the mourning 
    Bajista en la B.O.I - Bogotá Orquesta de Improvisadores
    Bajista en Dub Live Set de Arte Cachengue con Santiago Barbosa
    Creador música móvil en laboratorio Mirlalab de la FGAA, Bogotá





    Publicado en Colombia
    Martes, 20 Diciembre 2016 21:15

    Fabian Barros

    Comunicador, diseñador y artista digital. Es Licenciado en Comunicación por la Universidad del Uruguay y Máster en Artes Digitales por la Universidad Pompeu Fabra de Barcelona. Ha incursionado en el netart, las performances audiovisuales y las instalaciones interactivas. Su trabajo ha sido expuesto en museos, centros culturales y festivales de España, Sudáfrica, México y Uruguay. Actualmente combina la docencia en la Licenciatura Multimedia de Universidad ORT Uruguay con su actividad profesional como director creativo independiente y su vocación artística.

    Más info:

    http://www.fyslab.net/fab/

    Publicado en Uruguay
    Martes, 20 Diciembre 2016 21:15

    Fernando Da Rosa

    Docente, programador, realizador de video y fotógrafo 

    Prof. Adj. a cargo de las asignaturas Lenguaje Audiovisual y Multimedia, en Ciencias de la Comunicación, Universidad de la República.

    Director del Centro de Televisión Científica del Hospital de Clínicas "Dr. Manuel Quintela"

    Ha sido co-autor, junto a Federico Heinz de la Guía de Software Libre publicada por UNESCO. Ha sido co-autor de dos libros publicados por UNESCO sobre el Plan CEIBAL.

    Publicado en Uruguay
    Martes, 20 Diciembre 2016 21:08

    Pablo Gindel

    Nacido en Montevideo, en 1972. Es músico, técnico en informática, electrónica, sonido, programador y docente. De formación autodidacta, en 2006 comienza a interesarse en la Computación Física, llegando a convertirse en "gurú" de la plataforma Arduino. Desde entonces ha colaborado en diversos proyectos que abarcan desde la robótica hasta el arte con nuevos medios; entre ellos: instalación "Aeropónica" en el Centro Cultural de España (2010), proyecto "Aragón" de la Facultad de Arquitectura (2010), "Proyecto Butiá" de la Facultad de Ingeniería (2009), instalación “Celebra” en el Espacio de Arte Contemporáneo (2011). Sus creaciones robóticas le han valido participar en los workshops del evento Sumo.uy desde el 2008 hasta el presente, y han sido publicadas por diversos sitios como arduino.cc, robots.net, y la revista Make. Actualmente trabaja para la empresa multimedia canadiense “Tangible Interaction”, y se dedica a la enseñanza de la robótica en su propio emprendimiento MVDrobotics.

    www.pablogindel.com

    Publicado en Uruguay
    Martes, 20 Diciembre 2016 21:08

    Lucas Bambozzi

    Nació en Brasil en el pueblo de Matão en 1965. A los catorce años formó, junto con sus amigos, un grupo llamado Baile, que ofrecía servicios de DJ en las zonas aledañas a São Sebastião. Capturaban para hacer música todo lo que pasaba por sus manos, desde música disco a lo más experimental de Kraftwerk. Realizó sus estudios en la Universidad de Belo Horizonte durante cuatro años y medio, y obtuvo su título de licenciado en Comunicación en 1989.

    Publicado en Brasil
    Martes, 20 Diciembre 2016 21:08

    Juan Manuel Ruétalo

    Artista Visual, trabaja la multidisciplina y la pluralidad de medios. Pintura, fotografía, arte cinético, circuit bending, sonido…

    Ha obtenido premios y participado en más de 15 exposiciones colectivas y 4 individuales.

    Sus obras han sido expuestas en Uruguay, Argentina, Brasil, Estados Unidos e Inglaterra. En el año 2011 trabajó en el equipo de fotografía de la película “Selkirk” de Walter Tournier.

    Actualmente cursa la licenciatura en Artes Plásticas y Visuales en el taller de Carlos Musso.

     

    Ruétalo: http://juanmanuelruetalo.tumblr.com/

    Publicado en Uruguay
    Martes, 20 Diciembre 2016 21:01

    Florencia Lindner

    Nació en Montevideo

    Es egresada de la escuela de acción teatral Alambique y la Escuela multidisciplinaria de arte dramático (EMAD). Estudió dramaturgia escénica en Humahuaca, Argentina, con el Séptimo teatral. Viajó a Paris en 2009, donde estudió dirección de actores y montaje con la Compagnie Brin para el centro latinoamericano de creación e investigación (Celcit-Iberal).

    Publicado en Uruguay
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